1 设计概论的课程定位
“定位设计”这个名词是由国外引进的，通常我们把设计定位为以下几种：
色彩、商标定位、商标定位、商品产地、商品特点、商品用途、消费者定位、图形、文字。设计概论课程是设计工业及艺术设计专业的入门必修核心主干课程，为主要研究和概述设计现象，设计基本原理，设计基本规律，以及对设计范畴的相关问题作知识性介绍，理论上探索，为学生提供全面的设计基础知识的框架。设计概论课程是教学环节中较早全面阐述设计知识体系的理论研究课程，在整个设计艺术学领域中占有重要的作用。设计概论课程提高大学生的设计艺术修养，使低年级学生对于构建个人设计能力发展计划和职业规划，明确自身的培养内容，具有指导意义。通过学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构;提高学生的设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识，扩展艺术思路，使理论与实践相结合，培养其想象力、创造力，使学生认识到设计工作者必须具备一定的科技知识，以其前瞻性、超前性与创新思维投入到设计中，更重要的是培养学生道德责任感和社会责任感，从而达到设计教育的最高目标。
2 设计概论建设中存在的问题
2.1 教学不能很好地理论联系实际
设计概论的教学容易刻板地照搬教材，不可避免地带有盲目性和急功近利的色彩，缺乏目的性和针对性，教材与实践脱节，课程教学案例老化，理论没有与时俱进。一方面使学生对其知识重要性的认识不明确，造成学习时的不重视，甚至厌学现象发生;另一方面，过于偏重实际甚或淡化设计概论课程的教学导致设计艺术专门人才由前些年的理论基础欠缺到目前的贫乏愈益加剧，使相当多的毕业生虽然有一定的动手能力，却知其然而不知其所以然，缺少创新意识和系统设计和知识整合创新能力，只能停留在摹仿等低级能力阶段。
2.2 教材编纂和选用方面比较混乱，教学内容滞后于实践
编撰教材并不是一件容易的事，特别是在今天这样一个知识、技术更新神速的时代，要把本学科范围内最优秀的成果教给学生，并且要讲究科学性，更是困难重重。当前国内的设计概论课程教材在内容方面，知识陈旧，案例老化明显，缺少应有的广度与深度，更没有当前日新月异的设计当前发展内容更新。目前出版的大多数教材对设计发展的最新状况既没进行揭示，更没有进行展望，生搬硬套，使学生对课程倦怠而失去兴趣[1]。
2.3 课程建设具有趋同性和粗放性
粗放性。事实上，专业基础知识与专业知识之间，始终存在一个专业知识不断基础化的过程。当专业知识成熟、普及之后，就有基础化的可能。因此，对于基础知识而言，无论是概论性的，还是史论性的，对于日益庞大的知识体系，必须进行条理化。要接受那些普及化的专业知识，将其容纳到基础知识之中，否则，难免会造成专业知识与基础之间的脱节。现代科学技术的发展，对设计艺术专业知识的更新产生了巨大的推动作用，新知识产生和发展的结果，必然是专业知识基础化。
3 设计概论课程建设重点及改革方向
3.1 细分课程内容框架结构，注重特色
设计概论作为充分体现设计学科交叉与融合专业特点的课程，涉及知识体系丰富、信息量庞大，只有合理规划、梳理课程结构，注重教学内容新颖。同时要及时把教研成果和学科行业最新发展成果引入教学，平衡艺术性、技术性、综合性、探索性关系，紧扣当今设计学的热点、难点，描述初具规模的设计学的知识体系，为建立中国自己的设计理论打下良好的基础，力图最终使设计学成为一门真正的教育和实践两方面都得到落实的学科[2]。
设计概论课程一方面需要系统地整理中国传统设计思想和实践，又要完整地阐述西方现代设计源流和现状，从理论的高度建构了设计学科，使之体现设计作为文、理、工、管交叉的新型专业的课程，彰显学科的多元性与教学的多元性。在教该课的同时，又让学生了解其与考古学、美学、历史学、社会学、技术学、生物学等学科相互联系、相互渗透的关系。
教课程内容主题分成发现、溯源、归零、思辨、融通五个大的矩阵模块来组织内容，每个模块下面又有若干章节的内容来支撑，最终形成完整的全新设计概论课程。从而使教学多样化、形象化、规范化，对设计概论的本源论、方法论、主体论、本体论、欣赏观、价值观、艺术观等进行深入细致、广泛的研究。
3.2 把握课程规律，理论联系实际
对刚进入设计专业的学生来说，对专业的所涉领域并不是很了解，专业思想和专业理想处于模糊状态，对专业所关联的知识结构也不是很清楚。所以有必要通过设计概论课程的学习来解决这些问题。该课程目的就是要帮助学生了解专业，树立正确的专业思想，培养正确的设计思维方式，了解设计领域所涉及的基础理论，为后三年的专业发展奠定厚实的思想基础。设计概论课程几乎关联到社会科学和自然科学的很多领域，没有很扎实的理论基础和文化修养，在设计中就会事倍功半，课程教学要由浅入深、循序渐进，让刚进入设计专业学习的本科学生明白这个道理，并且在逐渐展开的课程教学与互动中逐渐对产生产生浓厚的兴趣。
设计不是艺术、设计也不是技术，艺术设计所涉及范围很广泛，设计的思维和方法也多种多样，把握课程规律，联系实际、融知识传授、能力培养、素质教育于一体，给学生联想、创新的启迪。本课程力图体现学科与教学的系统性，通过对设计的内涵、形态、界面、文化、创新、表达等基本问题及其发展态势的研究，以建立设计概论系统的理论。通过对设计艺术学的社会背景、历史条件、特殊环境、相关因素等教学来探讨其设计艺术原理和形式;通过对设计艺术表现形式和表现方法、内容主题、特点特征、表现效果等探讨，以透过现象来探索设计的本质[3]。
3.3 积极探索新的教学模式和教学方法
在注重对学生个性张扬和创造性思维能力提升的宗旨之下，努力提高其艺术修养。灵活应用多种先进的教学手法与现代教学手段，有效调动学生的学习积极性，进行开放式教学，课内课外结合，从而使教书育人效果明显。本课程创造性地以发现、溯源、归零、思辨、融通五个大的矩阵模块来组织内容，凝聚了课程负责人长年设计教学和设计创作实践的心血，是以敏锐的设计艺术直觉捕捉当代设计中新颖、迫切、现实和具挑战性的课题，颇具建树性和独创性。
教学方法上采用多媒体教学形式，并结合多方收集的视频资料和大量图片、动态多媒体资料，突破静态的文字和图片教学的局限，不仅丰富了教学手段，而且可以通过视频、音频、研讨、互动等方法，更加全面而形象地展示设计学的框架。本课程以学生为主体的互动教学，每一部分都设计有相关的研究成果与思考题，并有关键词的检索，方便学生进行自主的学习和研究。
3.4 注重教材建设，增强区分度
在长期教学和实践的基础上，积极破除现有教材的弊病，撰写多版次自编课程讲义，并积极申请设计概论课程教材建设。一是使学生对该学科、该专业的某一方面、某一类别的知识有一个系统详细的了解。具体到艺术设计专业，在掌握基本知识的前提之下，还必须熟悉这些知识在实践中的具体运用情况。二是必须对专业知识的积淀和形成的过程清晰地进行揭示，并阐明其知识的演变和未来发展过程的趋向。课件生动、翔实，层次结构合理，参考教材、资料配套齐全，课程过程强化互动性教学设计，教学相长，激发了学生的想象能力，为学生的自主学习和研究性学习提供有效的文献资料，网络教学资源建设初具规模，并能经常更新，运行机制良好;在教学中发挥了积极作用[4]。
突破国际上对该学科的研究依附一般的造型艺术研究的状况，把内容创造性地划分为发现(生活设计故事、设计比赛、设计展览、设计动态、形态、造型、设计分类、设计相关学科等知识点)、溯源(远古设计与艺术，包括石器时代原始部落时期、古埃及古希腊古罗马等西方古老艺术设计、自然经济阶段的中外古代设计等部分;工业时代的设计发展历程：现代设计的萌芽、发展，新艺术派、机器美学思潮和现代主义设计、后现代主义设计等等;数字时代的设计发展情况，等等)、归零(从设计元素上重新认识设计，从设计是哲学观念的表达上延展，从设计彰显存在更指向需求上生发)、思辨(设计是一个动态的过程、生活方式的设计、情感体验)、融通(产品、诗意栖居、视觉传达、信息媒体互动、跨界交叉与融合)五大部分，为学生进入该学科提供了明确的路标，为设计研究确立了长远的目的。
本课程根据设计学科的最新发展和最新研究成果，对教学结构和教材内容进行了全新的调整和充实，使其内容和形式都更加完善，并制作多媒体、交互式的多媒体电子教材，以影像、图片和音响素材生动地描绘出设计学的大体框架，深入浅出的阐述了本课程创造性地以发现、溯源、归零、思辨、融通五大主题。
3.5 教学团队培养
设计概论课程教学团队作为非行政性的教师协作团体，可将教师的智力资源有效整合,并利用教师间的协作及教学信息和教学资源的共享,推动教学内容和教学方法手段的改革与研究,促进教学研讨和教学经验交流,开发教学资源,从而最大限度地提高教学质量师资队伍建设的水平直接关系着教学团队建设质量的高低。设计概论教学团队建设要从建设目标、组成结构、创新机制等方面入手，还要注重专兼职教师队伍。通过派选教师学习国内外先进职教理念和先进职教方法并在教学中全面实践，提升其职教能力，并通过教师定期或不定期下到设计公司、合作企业顶岗实践，把握行业和市场的最新动态，更新专业知识。目前的5人教学团队基础上，将以优秀教师为核心，实现“老、中、青”相结合，开展“传、帮、带”活动来提高青年教师的教学技能和技巧。
4 结语
改革开放近三十年来，设计不仅得到国际国内的公认，而且自身已经成为不容忽视的巨大的产业。工业设计、展示设计、环境设计、视觉传达设计、数字化艺术设计乃至方兴未艾的创意产业等，都在不同程度上得到了长足的发展。设计已经深入到生活的方方面面，并已成为一个国家、一个民族、一个地区的文明发展标志。设计概论课程是工业设计及艺术设计专业的入门必修核心主干课程，也是专业基础理论课程。通过课程的教学，使学生较系统地了解设计发展历史，了解设计与文化、设计与相关学科、设计与市场、设计与环境等相互关系，同时了解工业设计、视觉传达设计和环境设计的相关情况，熟悉艺术设计的源流、风格和发展规律，探索艺术设计的本质和发展线索。让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构，提高学生的设计文化修养和吸收前人，他人设计成果的能力，拓展专业知识，扩展艺术思路，使理论与实践相结合，培养其想象力、创造力，为造就大批新时代的设计人才打下了坚实的基础。